“紅杏出牆”考

應憐屐齒印蒼苔，

小叩柴扉久不開。

春色滿園關不住，

一枝紅杏出牆來。

一枝綻放的紅杏，帶著朝露，從牆裏開到牆外，在這樣一個靜靜的春天裏，可以想像那是多麽優美的鏡頭了。“紅杏出牆”，後來被作為妻室外遇的隱喻詞，倒是這首詩的作者，南宋的詩人葉紹翁始料未及的。他去探望朋友，未果，但對滿園春色和那伸展到園外的紅杏留下了深刻印象，而且，他在寫作這首《遊園不值》詩，肯定想起來陸放翁的那首《馬上作》：

平明小陌雨初收，

淡日穿雲翠靄浮。

楊柳不遮春色斷，

一枝紅杏出牆頭。

後兩句的意境，何其相似乃爾，顯然脫胎而來。陸遊是南宋大詩人，他健在的時候，就享有盛譽，擁有盛名，親自編校自己的作品出版。他的詩集，影響極大，傳播極廣，其人其文，廣為人知。葉適翁並非是很有名氣的詩人，作為後進和晚輩，從老先生寫的那首詩裏，得到悟解，受到啟示，產生創意，大有可能。

從這件事中可以看到：一，葉用得坦然；二，當時的讀者和後來的讀者，也讀得坦然；三，似乎陸遊也不覺得這種蹈襲有什麽不當的地方，處之坦然。這種相安無事，大概就是大師之間的豁達了。應該說，有陸的詩才有葉的詩，而有了葉的詩，陸的詩也隨之光大了。於是，千百年來，詩人之間的韻事，“紅杏出牆”也就掛在人們口邊。

唐代李白，是個天性狂放的詩人，他很少敬服誰，獨對南朝齊代的謝朓表現出始終如一的尊崇。李有一首《金陵城西樓月下吟》，其中的“解道澄江靜如練，令人長憶謝玄暉”句，甚至將謝朓詩《晚登三山還望京邑》中，“餘霞散成綺，澄江靜如練”，嵌入自己的詩中。清人王士禛說他“一生低首謝宣城”，是說到了點子上的。這種既是認同，又是共鳴，也是時空轉換中藝術生命力的延續、張揚和創新的筆法，可以視作大師對大師，一種心靈上的折服。隻有小師對小師，才雞一嘴，鴨一嘴，互不服氣地比高低，臉紅脖子粗地斤斤計較。

在文學世界中，無心的雷同、有意的借鑒、不幸的撞車、難得的巧合，是常見常有的事。我想，寬宏一些、諒解一些、大度一些，應是君子之風。你寫出了一，人家在你一的基礎上寫出了二，對於豐富文學的可能性來講，豈不相得益彰麽？至於拙劣模仿之徒，無恥抄襲之輩，一個依賴剽竊為生的文學小偷，是又當別論的。

鷹飛得再低，它也是屬於天空的，雞蹦得再高，難逃一輩子在後院的垃圾堆裏覓食的命運。

宋人蔡寬夫的《詩話》中，寫到宋初詩人王禹稱：“元之本學白樂天詩，在商州嚐賦《春日雜興》雲：‘兩株桃杏映籬斜，裝點商州副使家。何事春風容不得？和鶯吹折數枝花。’其子嘉祐雲：‘老杜嚐有“恰似春風相欺得，夜來吹折數枝花”之句，語頗相近。’因請易之。元之忻然曰：‘吾詩精詣，遂能暗合子美邪。’更為詩曰：‘本與樂天為後進，敢期杜甫為前身。’卒不複易。”

我讚成這種自信的大家風度，隻有那些長於相輕，短於相敬的小文人，才會把自己與別人的不謀而合，別人與自己的不約而同，當做天大的事，告狀之，訴訟之，官司之，判決之。後來我也漸漸明白，越是一瓶子不滿半瓶子晃**的同行，小本生意，現躉現賣，肚皮癟癟，腹中空空，你要搶了個先，我隻好喝西北風，難怪是大方不起來的。像陸放翁一生寫詩近萬首，如海一般汪洋恣肆，一首半首詩被年輕人用來再創造，三千弱水，不過取一瓢飲耳，他會當回事，跑到法院去敲登聞鼓，鳴冤叫屈麽？

日本作家川端康成在《臨終的眼》裏說過：“我以為藝術家不是在一代人就可以造就出來的。先祖的血脈經過幾代人繼承下來，才能綻開一朵花。”

懂得文學是一個積累和發展的長過程，誰也不是文學發現的終結者，想到這裏，君子風度，也就有了。