長篇繪本

我認為這本書應該有足夠的廣度，能讓讀者是一本小說，而且長度不該短於160頁，每一頁整的彩色插圖。這種“長篇繪本”是荷蘭作家兼恩·波翠利特（Rien Poortvliet）的《小矮人》和舟》開創的。繪製這麽多插圖意味著我將不得不作畫的所有客戶切斷關係。在這本書出版之前，和我們的兩個幼子將不得不靠出售畫作複製品和日子。我必須在大約兩年內完成150幅畫。其中扮演雙重角色，一方麵是在書裏充當插圖，另一方麵可以成為畫作複製品的原稿。這些主旨畫作的尺寸必須比較大，也必須畫得更完整，而且能夠在敘事之外獨立存在。

較長的繪本篇幅給了我足夠空間來發揮我的幻想。它的長度是童書繪本32頁標準長度的5倍。但它不是漫畫小說，因為每頁都隻有一到兩幅畫，而且不用對話和文字氣泡來講述故事。正文將是主觀敘述、客觀描寫和對話的混合體。文字未必非要和畫麵完全匹配。畫麵本身可以從側麵深入這個幻想世界的細節。

繪本這個媒介允許讀者跳來跳去或停留在單獨的一幅畫上，因此它能讓讀者進入一種迷幻狀態，這是其他媒介無法做到的。我希望能擺脫善與惡的戲劇性公式，而文學和電影中的大多數奇幻宇宙背後的推動力都是善惡鬥爭。我知道肯定還可以用其他辦法來建立一個想象中的世界。我深入閱讀愛爾蘭和意大利的民間故事——它們充滿了奇思妙想和詭計欺詐。我還重新閱讀了我小時候熱幻想文學，例如《格列佛遊記》《綠野仙蹤》和夢遊仙境》。這些故事用它們綺麗的構想和鬆散啟發了我。