賞析書畫

隋煬帝不僅詩文並茂，而且對書法、繪畫、音樂、歌舞等也都十分熱愛，並頗有成就，但是，他的藝術造詣因其暴虐亡國而多所湮沒。

隋煬帝為了實現他理想中的美好生活，即位後以國家財力讚助書法、美術、雕塑等各項藝術活動，他大力羅致海內各方麵的藝術家和專門學者，以供禦用。又在東都觀文殿後築二台，東曰妙楷台，收藏自古書法帖跡；西曰寶跡台，收藏自古以來的名畫。隋煬帝本人雖然沒有流傳下來什麽書畫作品，但據載他曾親自主編了《古今藝術圖》五十卷， “既畫其形，又說其事”,可惜此書未流於後世。隋煬帝召集南北藝術家齊集東都，互相交流，進一步促進了南北藝術風格的融合和進一步發展。如畫家展子虔和董伯仁，一個來自河北舊齊之地，一個來自江南陳朝，初被召入隋宮互相瞧不起，後經過在一起作畫，各有所長，成為互相學習互相推重的好友，時人並稱“董展”。

隋煬帝宮廷的書法家有虞世基、虞世南、歐陽詢、丁道護、閻毗、智果等，在隋煬帝的倡導下，東晉“二王”書風，由陳入隋，風行全國。隋代書法摻雜諸體，南北混融，以南朝風格為主逐漸統一規範化，這與隋煬帝喜好南朝“二王”風格是分不開的。

隋煬帝延攬的畫師有來自南方、師承南朝風格的董伯仁、鄭法士、楊契丹、孫尚子等人；也有經曆北齊、北周入隋的展子虔、田僧亮、閻毗、楊子華等人，另外還有來自西域於闐的尉遲拔質那等人，這些宮廷畫師擅長宗教畫，也都從事其他題材的創作，且各有專長，他們傳世的作品今日已難以見到，但著錄於畫目中秉承隋煬帝旨意而作的《遊春圖》一類全景畫很多。如展子虔的《長安車馬人物圖》《雜宮苑南郊白畫》、鄭法士的《洛中人物車馬》《遊春苑圖》、楊契丹的《幸洛陽圖》《貴戚遊宴圖》及其他許多《畋獵圖》。這類作品有的可能是寓有故事的風景畫，有的則是南北朝以貴族生活為主題的風景畫的進一步發展。隋代繪畫開始擺脫漢代原始稚拙之氣，擺脫了人物畫初期樸素的狀態，一方麵繼承了傳統畫法；另一方麵又大量吸收了隨佛教傳入而來的西域藝術風格，表現方法更為豐富多彩。如展子虔的風景畫“動筆形似，畫外有情”,看上去“咫尺千裏”,為唐代山水畫的發展奠定了基礎。展子虔是隋朝最負盛名的畫師，他描繪的車馬能在靜止的畫麵上呈奔飛之狀，他的人物畫能生動地捕捉各種情態，隋煬帝曾召他往江都，為寵臣王世充畫肖像。

隋煬帝不是將禦用畫師禁錮在宮廷，而且給予充分的創作自由。除在宮廷創作的大量卷軸畫外，大多數畫師都與佛、道二教有密切關係，為寺廟道觀畫了大量壁畫。

在音樂歌舞方麵，隋煬帝更是頗有造詣，其醉心於此可謂達到了狂熱的地步。而其父隋文帝本人並不愛好藝術，也不懂音樂，鑒於北齊後主高緯、周天元宇文贇及陳後主等因樂曲玩物喪誌，編製豔曲以致亡國的教訓，於是把樂舞藝術統統視為禍國害君的**技。開皇元年(581)四月戊戌(十九日),隋文帝下令將太常演奏散樂的樂工統統放免為百姓，凡非正聲清商及燕樂七部四舞之類的太常樂工，也一皆罷遣，由牛弘主持此事，禁止演奏雜樂和百戲，唯留太常雅樂，供朝慶大典使用。

所謂雅樂，乃登封祭祀朝會等正式場合演奏的樂舞，被稱為正調。

隋煬帝即位後，於大業元年(605)下詔重修高祖廟雅樂， “增多開皇樂器，大益樂員，效屆樂懸，並令新製”。隋文帝時樂隊需要用懸掛編鍾、磬鼓的木架二十個，至隋煬帝時增至三十六架，並令寵臣柳誓、何稠、諸葛潁、袁慶隆負責禮樂之事。被其父廢棄不用的梁武帝時的可以旋宮轉調的雅樂隨即恢複了，時會稽人孔德昭在太常觀看了新製作的雅樂，寫詩讚雲： “大君膺寶曆，出豫表成功。鈞天金石響，洞庭弦管清。八音動繁會，九變葉希聲。和雲留睿賞，熏風悅聖情。盛烈光韶渡，易俗邁鹹英。切吹食無取，率舞樸輕生。”其浩然氣勢和華麗樂章可謂令人耳目一新。卞斌和之曰： “小臣濫清耳，長奉南風弦。”由此可以推知，隋煬帝雅樂大量采用了南朝音律。

大業六年(610)二月庚申(二十八日),因太常少卿裴蘊之議，隋煬帝下令將其父時罷為編戶的前北魏、北齊、北周及梁、陳的樂戶及其子弟，統統配入太常，在長安專門置樂坊供他們居住，凡有異技能歌善舞者均萃集樂府，並置樂府弟子，轉相教授，使太常樂工達到三萬餘人，其數目大大超過先前任何朝代。

隋煬帝尤其醉心於燕樂。所謂燕樂，乃遊宴時演唱的比較自由的音樂歌舞，又稱宴樂或俗調。燕樂又泛指雅樂以外的全部藝術性音樂，其較之廟堂雅音正調更具娛樂、欣賞性，其基礎來自民間，大量地吸收了外來成分，形式多樣，內容更豐富，隋煬帝建的皇宮正對伊闕配以歌舞，又成為大型樂舞，而最具魅力。樂舞的主要特征是規模大，樂部多，民族和地方特色各具，異彩紛呈。

開皇初，隋教坊宮廷燕樂被定為七部：一曰國伎，二曰清商伎，三曰高麗伎，四曰天竺伎，五曰安國伎，六曰龜茲伎，七曰文康伎，稱“七部樂”,又雜有疏勒、扶南、康國、百濟、突厥、新羅、倭國等伎。

隋煬帝對宮廷燕樂大加整理，將七部擴大為九部，即清商、西涼、龜茲、天竺、康國、疏勒、安國、高麗、禮畢。稱“九部樂”,其中清商為“清商三調”,乃“漢來舊曲”,為漢族傳統的民間音樂，以下除最後“禮畢樂”外的七部，則均為外來或少數民族樂舞，而特別以“龜茲樂”為最優美。

九部樂匯集四麵八方，可以說是萬方樂奏，盛況空前。最後一部“禮畢"又稱“蘸後”,出自晉太尉庾亮家，帶假麵具“執翳以舞”,謂之“文康樂”,後被用於多部樂舞的結尾。

樂器是構成樂曲風格的重要因素，用於演奏九部樂的樂器更是中外合流，盛況空前，這些樂器大概可分為管樂、弦樂、打擊樂三大類。管樂器有笛、笙、簫、篪、篳策、角、笳、貝、葉等；弦樂器有琴、瑟、箏、琵琶、箜篌、五弦、三弦、築、擊琴等；打擊樂器有鍾、磬、鈴、鉦、鐸、鐃、鈸、方響、享於、拍板、節鼓、腰鼓、羯鼓、毛員鼓、都曇鼓、答臘鼓、雞婁鼓、齊鼓、擔鼓、連鼓、靴鼓、桴鼓、鐃鼓、槃鞠、王鼓等。在這些樂器中，笛的演奏占有重要地位，笛又稱橫吹，笛聲在樂曲中是格外響亮。樂器中有很多來自少數族，有些是來自波斯、印度，數百年來經中原人民的消化改造，已和傳統樂器融為一體，每奏一部樂，所用樂器不同，樂工數目不等，且每部樂曲調風格不一，合奏出的優美旋律令人賞心悅耳，美不勝收。

隋代燕樂以傳統漢族音樂為基礎，大量吸收西域音樂及少數民族音樂，在大業年間初步形成新的音樂體係。外來音樂在隋煬帝的倡導下登上了大雅之堂，衝擊了傳統禮樂定於一尊和歸於雅正的音樂觀，使樂律、樂器多有改革，豐富了音樂的表現力。

九部樂之外，燕樂中含有多段的大型歌舞曲叫“大曲”,是綜合聲樂、器樂和舞蹈而為一體連續表演的大型樂舞，通常分為散序、中序、破三大部。

除多部樂和歌舞外，廣義的燕樂還包括與民間音樂有關的一切音樂雜戲，其中重要的是鼓吹和散樂。宮廷宴會一般先奏雅樂，接著是歌舞大曲，餘興未盡，鼓吹和散樂也接著上演。隋煬帝規定宮廷宴餉設鼓吹，依照梁武帝的規製設熊羆十二案，主要用打擊樂器和管樂，敲打演奏起來聲音威武雄壯，熱鬧非凡，猶如“熊羆驅豹，騰倚承之，以象百獸之舞”。而且，隋代的鼓吹開始與散樂結合。

散樂指散於四方的俗樂，品種繁多，又稱百戲，它包括各種戲弄，也包括各種雜技。散樂始盛於漢代，魏晉南北朝時大量西域幻術散樂輸入，同漢族音樂伎藝匯合。有魚龍爛漫、俳優、侏儒、山車、巨象、拔井、種瓜、殺馬、剝驢等雜技戲目。隋煬帝時下令各種雜技到太常寺排練教習，由官司供給。每年正月，萬國來朝，煬帝即將各國使者留至十五日，於端門外建國門內， “綿亙八裏，列為戲場，百官起棚夾路，從昏達旦，以縱觀之，至晦而罷”。雜技藝人全都穿上太常配置的錦繡衣裳，歌舞藝人為示滑稽多穿婦人之服，各類化了裝的演員“殆三萬人”。為了配齊這些演藝人員的道具服裝，隋煬帝下令課河北、河南民戶製作，兩京官庫“繒錦，為之中虛”。大業四年(608)九月辛未(初一),隋煬帝又征集天下馴鷹師齊集東都，結果“至者萬餘人”。上萬隻鷹隼搏擊長空，情景足為壯觀。

其實，隋煬帝倡導藝術的目的是粉飾太平，或向四夷炫耀，並且在很大程度上是追求享樂，他講究排場，耗費巨大，窮奢極欲，可謂觸目驚心。他曾多次“大會蠻夷，設魚龍曼延之樂”,每年正月十五盛陳百戲，舉國歌舞，誇示四夷， “其營費巨億萬”,而毫不顧惜。他對發展古代文化藝術做出了重大貢獻，在藝術發展史上應有其不可磨滅的地位。但他不崇尚節儉，不恤民情，實難與其父相比。