第一節 戲劇題材的選擇和處理

戲劇題材就是劇作者從客觀現實生活或曆史資料中選擇出來構成戲劇作 品的原始材料，是劇作者用以構成劇本的具體素材。在汪洋大海的生活和曆史 寶庫裏，一個劇作者應當根據什麽去選擇他創作的題材呢？一般根據以下三點來決定。①劇作者最熟悉、了解最透徹、體會最深刻的題材。一知半解、不太熟悉的生活素材是不可能構成好劇本的。那種以浮光掠影的方式得來的材料是不可能寫出好劇本的。古往今來的好劇本都是作者長期深入生活所積累的經驗和體會的結晶。②劇作者認為最有價值最有意義的創作題材。什麽是最有價值最有意義的題材？這有主客觀兩個方麵：在客觀方麵，凡是能直接或間接反映當前重要問題的題材都是有價值有意義的；在主觀方麵，劇作者對這題材有深刻的認識和了解，真正認為它們是非常重要的問題，並有獨到的見解和表達自己看法的熱情。③為當前觀眾所關心所歡迎的題材這對劇作者說來是非常重要的一點。其他藝術家當然也需要顧到這一點，但無論如何不及戲劇作者需要得那麽迫切和顯著。詩人、小說家可以為一部分讀者寫作，可以自由挑選讀者，但劇作者就沒有這種權利。他的劇本應當受到廣大群眾，不論男女老少、有文化無文化的人的普遍歡迎。劇作者必須把觀眾時時刻刻記在心裏。戲劇曆來是最群眾化的藝術，最能迅速及時反映群眾思想感情的藝術；戲劇沒有觀眾就不成其為戲劇。自古以來偉大的戲劇家都是最懂得觀眾心理和要求的藝術家。當然，這不是說劇作家要迎合觀眾的低級趣味和落後要求，而是要 懂得觀眾，引導觀眾更好地認識世界、認識社會。

戲劇題材，一般分為現代題材和曆史題材兩種，而以現代題材為主要方麵。 現代題材中根據生活範圍的不同又分為工業方麵的題材、農業方麵的題材、部 隊生活的題材、知識分子的題材、婦女家庭方麵的題材、少年兒童的題材，等等。 廣義地說，一切現代的和曆史的社會現象都可以成為戲劇的題材。我們的劇作 家既然是革命的作家，就自然應該努力去反映現代題材。但我們並不排斥，並 且也應提倡曆史題材。曆史題材一樣可以為工農兵群眾服務， 為社會主義服 務。俗語說：“觀今宜鑒古，無古不成今。”不懂得曆史就不懂得今天，也可以說 不懂得如何去建設我們的明天。曆史劇作家的主要任務是在於根據曆史真實 創造出足以教育今天人民的動人的曆史人物形象。曆史人物不應當有現代人 的思想感情，否則，就是反曆史主義的，但創作和改編的曆史劇可以並且應該賦 有現代的時代精神。隻有對現在有現實教育意義的曆史題材，才是現代觀眾所 需要、歡迎的。

至於現代題材當然以工農兵學商及其幹部的題材為主，因為他們現在是國 家的主人翁，占全國人口百分之九十以上，正在以豪邁的姿態、英雄的氣概建設 祖國。先進人物，風起雲湧，豐功偉績，層出不窮，如果我們不把他們作為主要 寫作對象，我們怎麽能在作品裏表現時代精神呢？並且他們的生活在新社會裏 是極其豐富多彩的，有形形色色的人物，有各種各樣生動有趣的事跡，問題在於 我們應當真正深入生活，並且深入地觀察、體會、研究、分析他們的生活，不要把 他們圖解化，用政治概念代替了藝術。

社會是複雜的，人是多種多樣的，在一部作品裏，隻有在新舊人物、新舊思想對照之下，才能更好地襯托出先進人物和先進思想。社會是在矛盾中發展的，“沒有矛盾就沒有世界”[1]，“正確的東西總是在同錯誤的東西作鬥爭的過程 中發展起來的。真的、善的、美的東西總是在同假的、惡的、醜的東西相比較而 存在，相鬥爭而發展的”[2]。這說明在生活中必然還有各種各樣的矛盾衝突，但作者沒有深入下去，沒有細致的“觀察、體驗、研究、分析”，因此隻看到正確的一 麵、得到勝利的主導的一麵、顯著的一麵，看不見與正確對立的隱藏的一麵。並 且生活中的矛盾衝突是散漫的、時隱時現的，“文藝就把這種日常的現象集中起 來，把其中的矛盾和鬥爭典型化”[3]。……作者不能通過有血有肉的人物性格來 寫矛盾衝突，而往往隻寫成兩種思想概念的矛盾衝突，於是就犯了公式化概念 化的毛病。

除了寫工農兵及知識分子以外，我們並不反對寫社會生活中其他方麵。我們知道，在題材問題上，我們黨從未加以限製，從來不是隻許寫工農兵，隻許寫 新社會，隻許寫新人物，等等。這樣限製是不對的，文藝既然要為工農兵及知識 分子服務，當然要歌頌新社會和正麵人物，同時也要批評舊社會和反麵人物，要歌頌進步，同時要批評落後。所以，文藝題材應該非常寬廣。在文藝裏出現的，不但可以有世界上存在著的和曆史上存在過的東西，也可以有天上的仙人、會說話的禽獸等等世界上所沒有的東西。文藝作品可以寫正麵人物和新社會，也可以寫反麵人物和舊社會。而且，沒有反麵人物和舊社會就難以襯托出新社會，也難以襯托出正麵人物。若幹題材問題的清規戒律，隻會把文藝工作窒息，使公式主義和低級趣味到處泛濫，是有害無益的。

我們常常聽人說：“隻要題材抓對了，作品就成功了一半。”這話是沒有根據的，並且對初學劇作者來說是極其有害的，使他們一心想找新鮮的時髦的題材，而不重視題材的處理工作。其實，一出戲的成功主要決定於題材的處理工作。一種題材可以有各種各樣的處理方法，寫成各種各樣不同的劇本。處理方法主要分正麵處理與側麵處理兩種。正麵處理是按照重大事件本身的發生、發展、結束的前後經過正麵地來描繪，這是最普通的方法。但就是正麵還可以用各種不同的角度來描繪它，也可能產生各種不同的劇本。例如話劇《烈火紅心》和《敢想敢做的人》都是描寫先進青年工人與保守落後思想作正麵鬥爭的故事，但前者的著重點放在“思想解放”的重要意義上，而後者的著重點卻放在與保守落後人物作堅決的鬥爭上。從側麵寫一般比正麵寫來得更巧妙些，容易細致、曲折和含蓄，容易發揮作者個人的風格，一般說容易提高藝術質量。我們翻看一下古典劇作家們的傑作，從側麵寫生活的遠遠超過正麵的。當然當時的環境不允許他們從正麵來寫人民和統治階級的矛盾衝突，隻能用借古喻今、旁敲側擊的手法，但這種限製反而促進了他們的藝術構思，加強了作品的藝術性。中國古典戲曲作品裏最多的是寫男女愛情的喜劇或悲劇，揭示封建社會的黑暗和統治階級的殘暴，悲劇如越劇《白蛇傳》、《梁山伯與祝英台》等，喜劇如閩劇《煉印》、楚劇《葛麻》、薌劇《三家福》、川劇《評雪辨蹤》、雜劇《救風塵》等都是側麵寫法的好例子。當然，也可以找到不少用正麵寫的傑出的劇作，如秦腔《趙氏孤兒》、昆劇《十五貫》、京劇《四進士》等。在外國古典劇作裏也同樣隨處可以找到這樣的例子，如席勒的《陰謀與愛情》、奧斯特洛夫斯基的《大雷雨》、易卜生的《玩偶之家》、果戈裏的《欽差大臣》等。從側麵寫，從小處寫，從局部一角寫，所謂“從小見大，從微知著”，“一花一世界，一葉一如來”，可以顯示出作家的高度藝術才能，創造出出色的藝術作品。所以不能把“重大的”、“不重大的”、“尖端的”、“非尖端的”的題材的區分，規定得太死。從正麵寫，作家所概括集中的生活麵一般比較廣闊，非有高度的藝術才幹、高度集中概括的藝術手腕的人是很難做到引人入勝、完整統一、具體細致、深刻動人的。當然，我們不反對正麵寫，許多偉大作家都有先例可援，但在初學寫作的人不能掌握全麵的時候，沒有高度集中概括能力的時候，就要注意避免照抄生活或者公式化概念化的毛病。

題材的選擇和處理決定於作者要寫什麽樣的典型人物和在作品中創造什麽樣的藝術風格。戲劇藝術的根本任務是創造反映生活本質的典型人物，而我們所選擇的題材必須最適合於表現他們的典型性格。在生活裏的典型人物和典型事件，不一定就是藝術裏的典型。我們必須把生活裏的典型人物和典型事件加以集中概括，才能創造出藝術的典型。我們劇作者必須根據他自己的風格來選擇他的題材。某種題材不適合他自己的風格，就不得不割愛。所以題材的選擇和處理都不是憑作者一時的靈感或是其他偶然的因素來決定的，而是根據他的立場和世界觀，根據他的藝術修養和生活實踐來決定的。世界觀、生活經驗和文藝修養是作家選擇題材、處理題材的基礎。

同一題材，可以寫成各種不同的作品，也可以用各種不同的題材來表現相同的主題。因之，確定題材和確立主題在藝術創作上是兩個不可分割的首要工作。

1.毛澤東：《矛盾論》。

2.毛澤東：《關於正確處理人民內部矛盾問題》。

3.毛澤東：《在延安文藝座談會上的講話》。