聊齋寫作藝術鑒賞

前言

蒲鬆齡（1640-1715）的《聊齋誌異》（以下簡稱《聊齋》），是我國古典文言短篇小說的高峰。當它尚在稿本階段時，就已經口耳相傳，不脛而走了。1683 年，唐夢賚就說過： “向得其一卷，輒為同人取去。”自從乾隆三十年（1765 年）湖南王氏刻本和乾隆三十一年（1766年）浙江趙起杲的青柯亭本正式刊行之後，抄刻流傳，更加廣泛；評論注釋，代不乏人。1818 年，馮鎮巒即有“柳泉《誌異》一書，風行天下，萬口傳誦”之說，1824 年，段栗玉說他“自髫齡迄今，身之所經，無論名會之區，即僻陬之室，靡不家置一冊”。可見流傳之廣和受歡迎的程度。現在它不僅為中國人民所熟悉，而且已經獲得了國際的聲譽，被譯成英、法、德、意、西、荷、比、挪威、瑞典、捷、羅、波、匈、保、俄、越、朝、日等十多種外國文和我國滿、蒙等少數民族文字，受到歡迎和高度評價。

評論界對於《聊齋》，曆來是推崇者多，貶抑者少。最早的《聊齋》評論家王漁洋讀了手稿本，就大為讚賞，據說還表示願意出3000 兩銀子買下稿子來代為刊刻印行呢。後來，許多評論家更是交口讚譽，稱其為“空前絕後之作”，“文筆之佳，獨有千古”，認為“當代小說家言，定以此書為第一，而其他比之，自檜以下”等等。值得注意的是，幾乎所有的人都從寫作藝術的角度肯定了《聊齋》的價值。有的說：“《聊齋誌異》一書，為近代說部珍品，幾乎家弦戶誦，甚至用為研文之助。”（《負暄絮語》）有的說讀了《聊齋》後，“為文之法，得此益悟”。（但明倫《聊齋誌異·序》）有的說，曆史上曾經出現過這樣的“《聊齋》熱”：“士有口，道《聊齋》；士有目，讀《聊齋》；而士之有手與筆者，亦莫不唯《聊齋》之文體是效。”（《聊齋全集·序》）有的說，《聊齋》是“諸法俱備，無妙不臻”。（馮鎮巒《讀〈聊齋〉雜說》）即使對《聊齋》頗有微詞的紀昀、俞樾等人，也不得不承認《聊齋》是“才子之筆”，“藻繢，不失為古豔”。

這種空前的“《聊齋》熱”所造成的第一個結果就是文壇上仿《聊齋》之作蜂起，除直接以《後聊齋誌異》、《女聊齋》、《聊齋誌異續編》、《聊齋誌異拾遺》標明其效《聊齋》者以外，還有大量公開聲明學《聊齋》的作品，如沈起鳳的《諧鐸》、和邦額的《夜譚隨錄》、長白浩歌子的《螢窗異草》、管世灝的《影談》、馮起鳳的《昔柳摭談》、鄒弢的《澆愁集》、黍餘裔孫（屠紳）的《六合內外瑣言》（又名《璅蛣雜記》）、王韜的《遁窟讕言》、《淞隱漫錄》、《淞濱瑣話》、宣鼎的《夜雨秋燈錄》等等，它們往往隻效《聊齋》的“筆法”，而沒有蒲鬆齡的深刻思想和深厚功力，結果大多隻落得無病呻吟、無人問津的下場。袁枚的《新齊諧》（原名《子不語》），有人認為可以與《聊齋誌異》、《閱微草堂筆記》鼎足而三（誌希《今日中國之小說界》），其實，它也是學《聊齋》而成績不好的作品。

論者把清代文言小說分為“學唐”派與“學宋”派，認為《聊齋誌異》近唐，《閱微草堂筆記》近宋（金武祥《陶廬雜憶》）。其實，“學宋”的《閱微草堂筆記》及學它的作品也是間接受到《聊齋誌異》的影響與衝擊的結果。他們自知蒲鬆齡的“才子之筆”無法企及，做不到“燕昵之詞，媟狎之態，細微曲折，摹繪如生”，便轉而走所謂寫實、說理的路，實際上，就是因為感受到了《聊齋誌異》的無形壓力。

“《聊齋》熱”的影響之二是其他文藝形式的大量移植、改編。由於作者自己有把《聊齋誌異》故事改編成俚曲的成功嚐試，在作者身後，據此書改編的戲曲、電影和電視片一直綿延不絕。1932 年國立中央研究院曆史語言研究所印的《中國俗曲總目稿》中，已收有《如玉》《庚娘》等12個劇目；傅惜華編的《北京傳統曲藝總錄》收有《聊齋》題材的曲目43本；據陶君起編的《京劇劇目初探》，其中據《聊齋》改編的京劇就有《庚娘》《林四娘》等40 種之多。據紀根垠統計，截至1980 年為止，1949 年以前，據《聊齋誌異》改編的戲曲劇目包括京劇、川劇、河北梆子、秦腔、昆曲、婺劇、呂劇、滇劇、莆仙戲等共有94種，1949年以後改編的有13種；1922-1947年據《聊齋誌異》改編拍攝的電影有《孝婦羹》（《珊瑚》）、《清虛夢》（《勞山道士》）、《胭脂》、《馬介甫》、《蓮花公主》、《田七郎》、《恒娘》、《莫負青春》（《阿繡》）等9部，1961-1980年拍的電影有《姐妹易嫁》、《花為媒》（《寄生》）、《胭脂》、《一隻鞋》（《毛大福》）、《畫皮》、《遊山盟》（《連瑣》）、《辛十四娘》、《小翠》等8部。

“五四”以來的一些評論也稱讚了《聊齋》寫作藝術技巧的高超。魯迅在上世紀20年代寫的《中國小說史略》中就指出，《聊齋》是當時同類“專集之最有名者”。解放後，我國著名的作家郭沫若、茅盾、田漢、周立波、孫犁等人，也對《聊齋》作過很高的評價。

毛澤東同誌曾經談到向古人學習借鑒的重要性，我覺得這種借鑒應該包括思想內容和藝術技巧兩個方麵，而其藝術上的成敗得失，是一份更加值得繼承並加以研究的寶貴遺產。本書選擇的就是這樣一個角度，主要從鑒賞的角度，談一些《聊齋》寫作藝術技巧方麵的問題，也涉及一些與此相關的其他問題。譬如為了使讀者對蒲鬆齡和他的其他著作有一個大概的了解，本書對蒲鬆齡的生平和《聊齋》以外的詩詞、散文、俚曲、雜著等作品，也作了簡要的介紹。希望它們會有助於對《聊齋誌異》寫作藝術的理解。為了避免大塊文章嚇人，每篇題目都比較小，集中談一個問題，三五千字，力求深入淺出、生動活潑一些，使文章本身也有一點“藝術性”，讓讀者讀起來不至於覺得枯燥乏味。

另外，有四篇對《聊齋》名篇作整體鑒賞的文章和一篇有關蒲鬆齡晚年詩歌的文章，前者是給上海人民廣播電台寫的廣播稿，後者是在《蒲鬆齡研究》上發表的論文，對認識蒲鬆齡的思想和寫作藝術有一定作用，所以，也收入本書，供讀者參考。

本書引用的《聊齋》主要依據上海古籍出版社的“三會本”，參以學林出版社1998年的《蒲鬆齡全集》本，其他蒲氏著作均取自《蒲鬆齡全集》。因引文過多，未一一注明出處，希望讀者鑒諒。本書不當之處，歡迎批評指正。

雷群明

2006年6月