第67章 熱潮來襲(7)
程程眨了眨眼, 放回了手機,繼續做自己的早課。
她很平靜,‘回檔’這種事也是一回生、二回熟了, 時隔半年多後,她又迎來了回檔,也是她的第三次回檔了...雖然有點兒意外, 但再大驚小怪形於色,就有些說不過去了。
對於這次‘回檔’的原因,她心裏也有些想法——她之前並不覺得自己會回檔, 但真的回檔了, 有些事又看的很清楚了。她其實已經將回檔當成了自己的退路, 在演戲這件事上,一旦遇到什麽難關,也習慣往‘回檔’中逃避。
等到重新積攢勇氣,重新準備好, 才會再次上路。
這種逃避心理是不可取的, 但程程也沒法改變什麽了。‘回檔’確實是她的退路,也是她這輩子心態比上輩子穩定很多的底氣所在。從這份能力落到她手上開始,這份能力對她的影響就已經產生了。
除非這份能力消失,否則她不可能控製自己不用這份能力,當然也就無法消除這份能力的影響了。
做完早課之後,程程返回了酒店,舒舒服服洗了個澡,然後下樓吃早飯。這個時候徐甜也早就起床了,陪著她吃飯,然後一起去了劇組。一些程程原本要自己做的瑣碎事,她跑前跑後就做了。程程隻需要和劇組的化妝師對接, 一邊做妝造,一邊複習今天要拍的戲。
劇本都翻爛了,但對於演員來說,對於劇本的熟悉總是不嫌多的。
今天是這次回檔的第一天,程程還沒有太多想法,她需要理一理這次回檔的原因,以及怎麽走出回檔,然後才能決定接下來怎麽辦——所以她什麽都沒有變,一切就像昨天一樣。
或者說,更遊刃有餘了,重來一遍,‘艾米’那些本來就不難的戲更加得心應手。
導演顧功成特別肯定了她作為演員的專業性...有時候還真是這樣,確定一個演員是不是專業的,不是看他拍的電影怎麽樣,而是要看他拍電視劇。
圈子裏都很清楚的一個道理,電影裏演員的表現受導演的影響很大,在導演的調理下,素人演員都可能展現出驚人的演技。而在電視劇裏,就更看演員本身了,導演就算有那個能力,也不太可能在緊張的拍攝中陪你一個人慢慢磨。
非要說的話,做電影演員需要的是演員有一個很突出的點,有了這個很突出的點之後,結合導演塑造的氛圍,高級的鏡頭,張弛有度的敘事,感覺就出來了。而電視劇演員則需要演員各方麵比較均衡,欠缺的太多的話,不專業是遮掩不住的。
“嗬嗬,不錯不錯,程程這個狀態保持住啊...”程程的表現確實讓顧功成鬆了口氣,在男主角拖慢進度的情況下,有人能把進度重新拉起來,那真是菩薩一樣了。
在此之前,顧功成最擔心的是夏喻認真有餘、實力不足,然後女主角還是個在校的學生,沒什麽經驗——雖然程程是科班出身,可科班出身並不是萬能藥,如果沒有足夠的經驗,很多科班出身的演員並不會比非科班的新人表現好多少。
別看隻是青春片,偶像劇的成分還挺重,對演技的要求不高,然而青春片、偶像劇演技翻車的例子不要太多!顧功成之前一直拍偶像劇的,見多識廣,這方麵是有發言權的。
拍攝比昨天更順利了,但程程依舊有那種演的平平無奇,‘艾米’這個角色沒有立起來,差著點兒東西的感覺...演戲的間隙裏,程程也有思考為什麽會有這次回檔,其實沒什麽好想的,她就是在逃避,想要有時間解決‘艾米’這個角色的問題。
即使這個角色她的問題在哪裏,她都不知道——大概正是因為不知道,她才本能地認為,以她在演戲上的天賦,不可能在短時間內解決問題,於是最後選擇了躲進回檔中。
那麽‘艾米’這個角色的問題到底在哪裏?她不禁陷入了沉思。
晚上拍完了夜戲,她又忍不住問了夏喻:“夏喻哥,聽說編劇有結合你的想法寫劇本?”
夏喻看了看她,看了看自己的腳尖:“...嗯。”
“所以夏喻哥你確實想要一個小傑,一個艾米,組樂隊玩音樂嘍?”
這個問題夏喻思考了一會兒,才確信地點了點頭:“樂隊情懷,我也是有的。”
如果不是有樂隊情懷,他就不會寫那麽多適合樂隊的歌了。不過他想要的是不是小傑和艾米,這就說不好了,他也沒有要求編劇一定要按照自己的想法寫——真的按照他的想法來,那就會是他的青春,他的樂隊了嗎?
真實的青春,真實的樂隊,本身就應該具有‘意外’、‘不完美’等因素。一切盡在掌握中,是做不好充滿個性的樂隊的,甚至也成不了有趣的、讓人懷念的青春。
然後,編劇將小傑和艾米寫出來,他隻是覺得還好。就像現在的包帥,還有程程,他也覺得很好。
程程想了想,又問:“聽顧導說,夏喻哥你的戲拍的很慢...雖然拍的慢是個問題,但是顧導也表揚了你,說是慢工出細活兒,你這樣的話作品會很好——夏喻哥覺得自己演的‘林星’好嗎?成就了夏喻哥的樂隊情懷嗎?”
夏喻聽到這個問題,有點兒茫然了,因為這完全是沒有想過的問題。他知道江琛的計劃,江琛想通過這部劇補完‘夏喻’這個人,彌補他本人音樂之外形象的模糊,由此讓‘夏喻’這個品牌更加深入人心,更加具體。
但那些東西他其實都不太在意,但他的性情就是這樣,大多數情況下他都是願意配合的。他尊重其他人的夢想與辛勞,大家一起在做一件事,他既然答應了下來,當然就要認真。
所以才有了他在片場的‘認真傳說’。
具體對這部《夏了夏天》,他很熟悉劇本,林星的台詞都背下了。但這個故事本身,他認可或者不認可,他其實沒有刻意考量——這是個還不錯的故事,編劇寫的很誠懇。然而這就像是麵包店裏軟乎乎的白麵包,它沒有不好,可要一個生活水準正常的人吃下它,感動的流眼淚,那也不能啊。
對於程程的問題,夏喻總是會不由自主認真。認真地想了好久,終於夏喻說:“演的還可以吧...樂隊情懷,那個沒有。”
太實誠了!他是真的認為自己演的還可以,不過樂隊情懷就算了。他沒有做演員的意識,沒有想要投注自己的樂隊情懷,最後在一部青春片裏共情什麽。
然後似乎是覺得這樣說不好,夏喻又不自然地補充了一句:“你明白青春,明白真正的樂隊嗎?真正的樂隊不是劇本裏那個樣子的,我說不出來,編劇也寫不出來——青春和樂隊相加,不能這樣...”
夏喻似乎是想形容什麽,但能寫出‘百萬填詞’,有遊吟詩人美譽的音樂天才,這個時候卻沒法精準地指向。想了半天,最終也隻能說:“不能這樣平靜。”
程程似乎明白了什麽,又似乎並不明白。夏喻沮喪地挪開了視線,過了一會兒才小聲說:“你如果更了解樂隊一點兒,玩過樂隊,不用我說,都能明白。”
似乎有點兒埋怨程程,但這種埋怨是很沒有道理的。
一旁豎起耳朵聽他們說話的導演,心裏唯一的感覺就是‘就這?就這?’...他本來還擔心夏喻年少成名,性格會過於自我,借著拍戲的機會接近女孩兒,會不會把握不好分寸,弄得雙方麵子上難看不說,還影響拍攝。
但現在看來,他的擔心根本就是想太多了。
太笨了,簡直像小孩子一樣——如果江琛在場,就會對顧功成的理解嗤之以鼻,夏喻根本不是太笨了,不會表達,相反,以他的性格,這種程度的表達已經是極限了。
以夏喻的性格,如果是不相關的人,他根本不會埋怨,更不會在意你對音樂,對樂隊的理解欠缺。這是他的溫柔,也是他的冷漠...他的世界和別人是隔開的,他本質上是純粹又缺乏溫度的一個人。
程程一下就被點醒了...是的,樂隊。
當夏喻說道‘平靜’的時候,她其實就抓到一點點感覺了。是的,明明是一群十幾歲的少男少女不甘於一潭死水般的青春,非要無事生非,沒有事也要鬧出事來!將身體內容納不了的壯懷激烈全都釋放出來,所以才有了樂隊...但他們真的太平靜了。
劇情當然也有轉折,但這不代表拍攝轉折之外的劇情就可以這樣輕飄飄的了。
這可是青春,幾個樂隊er的青春!哪怕是日常,也應該繃著那口氣才對!就像是山雨欲來,是的,雨還未下降,但從低沉氣壓下的壓抑,再到風‘呼啦啦’地吹起,都是有極強的存在感的。
‘引而不發’是看起來平靜,實際上很緊繃的狀態才對。
現在又聽夏喻說‘樂隊’,那還有什麽不知道的呢——她得去找躁動的青春的感覺,這種感覺她已經丟失很久很久了。
上輩子她曾有過,帶著那樣的躁動,孤勇地選擇了要去演戲,做演員,即使發現自己的天賦貧瘠的可笑,也要以青春的姿態,倔強地堅持。
這輩子她沒有了,即使這輩子的她才十幾歲。
之所以沒有,其實和‘回檔’也有關係,當一個人有退路、有底氣,一切隻是按部就班做事時,怎麽可能還有青春的衝動與茫然?沒有了這些東西,倉皇、躁動,非要尋找一個出路,由此帶來的巨大力量也就沒有了。
不過,程程不知道該怎麽找這些東西,演員的感覺如果那麽容易找,那些熒幕上的精妙演出就不會那樣備受推崇了。
索性,程程還記得自己最開始是為了演好‘艾米’這個角色——那還有什麽可說的呢,就像之前她成為餘靜婭,成為田月月一樣,成為‘艾米’就好了。
當她成為了艾米,自然就有了艾米該有的東西...至於青春、躁動、強烈的力量,都不用刻意去提,該有的自然會有。
晚上的時候,程程拿出了自己為‘艾米’寫的人物小傳。在不和劇本衝突的情況下,她盡量將艾米的過往補全,所以人物小傳就寫的很充實,很厚...看著這個人物小傳,程程想著要從哪裏開始下手,慢慢接近‘艾米’。
最後她決定,第一步...還是學吉他吧。
程程和艾米這個角色差的挺多,不能說毫無重合,但以一個青春片女主角來說,差別是挺大的——以她的年紀,一個青春片角色,本來就不可能毫無重合。
慢慢找到‘艾米’的感覺,有很多可以入手的地方。比如去高中尋找類似艾米的女生做觀察生活表演練習,又比如像艾米過去一樣,做點兒叛逆少女該做的事。
但最後程程選擇了吉他,一個是《夏了夏天》這部劇的兩大核心之一就是樂隊,艾米還是個吉他少女,接觸吉他總沒錯。另一個就是程程的吉他水平確實不行,沒能在進組之前真正學好吉他,一直是程程的遺憾來著。
她倒不是一定要學會一個角色的所有技能,而是‘吉他’對於艾米來說實在是太重要了,是這個角色的一個重要組成部分!
非要說的話,這就好比是武俠劇裏的武功,作為一個武功出眾的女主角,她的武功自然是塑造角色氣質的重要技能!如果演員不能有合格的核心力量、柔韌的身體、純熟的武術動作,角色就會失色很多呢。
當然,青春片、偶像劇,大家要求都會放低,甚至程程也因此沒有強求——主要是沒法強求,總不能她去練吉他,等到她真的變成吉他高手了再進組吧?那樣的話,黃花菜都涼了。
於是,新的2014年6月28日時,她直接打電話請了個假,然後又通知了徐甜一聲,就自己玩消失了——劇組的人,還有徐甜如何罵娘,她都可以想象,但她沒法說出天衣無縫的謊言,或者說,她的謊言再漂亮,這種時候也不頂用!
大家該罵‘作天作地’的,一個都不會少。沒有罵‘耍大牌’,還是因為她牌麵太小,碰瓷都碰不到‘大牌’。
程程也隻有回檔中才會做這麽敗人品的事了。
沒有直接玩消失,省了這道麻煩,主要是因為怕自己突然消失,更搞心態,到時候發動人手找她,甚至報警、通知家人——說不定她在外麵做自己的事都會做不成,半路會被找到,然後被‘抓’回去。
那太尷尬,太社死了,如果可以,她還是想要避開的。
玩消失之後的程程在‘京源影視基地’附近逛**,主要是想找個能學表演和吉他的地方。
是的,程程打算和上次回檔一樣,來一次表演強化訓練。雖然她最近沒有被同學們甩下的不安感,但表演這種事,學無止境麽。特別是對於她這種天賦奇差的人,就更是如此了。
她現在自己也能練表演,但有一位好老師指導,肯定是更有效率的。當然,前提是‘好老師’。
對於別人來說,在陌生的地界上找一個靠譜的好老師會是一件很麻煩的事,但對於程程來說,事情就比較簡單了。她搜集一些信息,了解了這邊表演老師們的招生信息,最後隻圈了一對一教學的老師——這裏是京源影視基地,開表演班的老師還挺多的。
一對一教學的老師中,不用管價格,隻選評價好的幾個。
然後程程就挨個拜訪、試課,不滿意的話,相比起別人換老師的麻煩,程程就灑脫多了,第二天就可以找另一個老師。
就這樣四五天的功夫,程程表演老師找到了,吉他老師也找到了。
京源影視基地是國內最大的影視基地之一,而且背靠京城,吸引高水平的人才這一點上,要比東驛、象山這些影視基地強很多呢。在這邊,程程是真的很容易就找到了水平在國內算頂尖的表演老師、吉他老師。
而且還有選擇的餘地,她在差不多的水平裏,選擇了教的最好,和自己相性最好的那一個。
這種水平在別的影視基地別說找不找得到,就算找得到,也不是現在這樣能輕鬆接觸到,還能挑選的。
當然,她為此付出的價格就沒必要說了,錢當然是她能這樣簡單做成事的原因之一,回檔過程中這也是最爽的一點了。這個時候,錢對於程程來說就不是錢,而是紙!如果自己的錢不夠,還能借。
教程程吉他的這人,就是靠錢砸下來的...這人名叫白浩,年輕時候就是搞樂隊的,靠吉他出名,在業內的地位高的嚇人!那一長串金光閃閃的資曆拉出來,足夠玩吉他的小年輕頂禮膜拜了。
不過他也有當年玩樂隊的人的通病,那就是沒錢。
窮算不上,但相對他的業內地位,確實算是沒錢的了。當年他和他的樂隊大火的時候,樂隊還沒什麽商業化的途徑...當然,現在樂隊的商業化也談不上多少,主要是樂隊和商業化本身就有點兒衝突。
現在他平常就是偶爾和玩樂隊的老朋友聚一聚,有登台的機會也會去表演。這之外的時間,也是要考慮養家的問題的...白浩自己開了一家琴行,出的起價錢他也願意教學生。
大概是因為家離京源影視基地不遠,他的琴行就開在了京源附近——京源這裏人流量是夠的,也不少搞音樂的,這門生意能做。與此同時,租金又不是很貴,琴行也就能開下去了。
沒有提前商量,直接要上課,這有點兒突然了。但當程程給他的課開到了一個小時一萬塊,他就打電話叫了個朋友來幫忙看店,自己和程程就去樓上找地方學吉他去了...琴行樓上有一家練習室,樂隊練習太吵鬧了,都會找這種地方練(這種地方有的還會提供樂隊缺少的器材)。
這地方30塊一個小時,比京城那邊便宜很多了。但對於窮玩樂隊的人來說,依舊是一筆需要計較的開銷。
白浩好歹是業內大前輩,就算不是有錢人,也不至於省這個錢。但平常彈個吉他而已,也沒有必要花這個冤枉錢。今天教人吉他來這兒,主要是覺得人一個小時一萬塊的課時費都花了,還在乎一個小時三十塊的場地費?