推薦序

我不得不說，從公平公正的角度評判埃格裏先生，及他在本書中推翻的那些理論，《編劇的藝術》一書遠遠不隻是一本編劇手冊那麽簡單。

我們很難對這本書進行精準的歸類，正如我們在首次宣傳凡勃倫[1]的《有閑階級論》(Theory of the Leisure Class)與帕靈頓[2]的《美國思想史》(Main Currents in American Thought)時一樣，難以三言兩語道清這兩本書對於社會或美國文學有怎樣的意義。經過時間的沉澱之後，我們發現它們的價值不僅在於挖掘了內容所覆蓋領域裏的空白，還能為其中提及的相關領域的研究者帶來啟發，所以我相信《編劇的藝術》也會在時光的洗禮中證實自己的價值。

作為一名職業的戲劇製作人，我自然對埃格裏先生在書中提出的職業化建議最感興趣。要知道，劇場裏的規矩多如牛毛，就像烤火腿裏總是塞滿了丁香梗那樣。其中最為嚴苛，且被奉為真理的莫過於那條“戲劇作品隻能在劇場裏由戲劇觀眾來評判”。但每一次將話劇搬上舞台都是一筆不菲的花銷，而收到的反饋又大多不盡如人意，以致人們對這句戲劇箴言抱持懷疑。但我又很難像評價一般的書一樣去評價《編劇的藝術》。因為對我而言它並不僅是一本編劇理論書那樣簡單。本書教會我如何在簽下昂貴的演員之前，在給七個工會繳納搭建布景的服務費之前，在我花掉相當於一座長島別墅的製作費用之前，就能夠辨別出一出戲的好壞。

埃格裏先生的寫作既可靠又權威，在其行雲流水的內文中涵蓋了不止一個學科的專業知識。他有條不紊地寫作，將劇作中每一個最微小的細節以及生活中的每一座高山每一條溝壑都闡述得一清二楚。你仿佛感覺到這個人已經在世界的各個角落遊曆了很久很久，無所不知，無所不曉，因其字裏行間充滿智慧。

我能說，關於《編劇的藝術》最迷人之處在於，讀完本書後，包括我在內的任何人，都會明白為什麽有些小說、電影、戲劇、短篇故事會如此無聊，另一些卻是那樣有趣。

同時，我認為這本書一定會對美國戲劇界和公眾產生極大的影響。

吉爾伯特·米勒(Gilbert Miller)

美國戲劇家、電影導演、托尼獎得主

[1]　托斯丹·邦德·凡勃倫(Thorstein B Veblen)，偉大的美國經濟學巨匠、製度經濟學鼻祖。——譯者注(本書注釋若無特別說明，均為譯者注)

[2]　沃濃·路易·帕靈頓(Vernon Louis Parrington)，美國曆史學家。