張炯

我與闕慶安同誌素未謀麵,他寄來一部將要出版的詩集《風過故鄉》,希望我寫篇序言。聽說他是故鄉的年青詩人,我雖然覺得有些為難,卻又感到為文壇湧現的新人寫篇序,理所應該。所以就勉力來寫了。

我不知道《風過故鄉》是不是作者的第一部詩集,但讀下來確實感到驚喜,因為從這些詩,我看到一位雖不很知名,卻確有才華的新的詩作者向我們走來了,盡管他的詩並沒有讓我都讀懂,有些詩或許還不夠成熟和精煉,顯得意象零亂而蕪蔓,缺乏必要的節製,但他詩作中閃耀的才華和詩意也是明顯的,有好多詩寫的相當好。

新時期以來,我國詩歌產生了很大的變化。這就是西方現代主義和後現代主義文學思潮影響了大批年青人。詩壇上出現了以‘朦朧詩’為代表的新詩潮。‘朦朧詩’標榜反傳統,特別是反對現實主義白描的傳統。它們的作者重視感覺與意象。有的評論者把“朦朧詩’的特點概括為‘細節形象鮮明,整體意蘊朦朧”。網慶安顯然曾受到這種詩風的影響。本來,古人就說過:“詩無達詁’。我國古代有些詩人的詩也可以看作是‘朦朧詩’。如唐代李商隱、李賀的許多詩,就寫得意蘊相當朦朧,難以解釋得清楚。但這種詩自有它的朦朧美。毛主席就很喜歡李商隱、李賀的詩。《風過故鄉》中有不少正屬於這樣的朦朧詩。讀者也許像我一樣不一定明白地讀懂它的意思。然而從朦朧中確又感到它的字裏行間閃爍著一種美。例如(夜,我沉思了)這一首。你說,夜,寧靜的羞澀/金黃一片迷茫的和諧,銀白/霜一般光滑/是爾溫存的撫摸嗎?我相信/一隻蟲鳴把無聲的音樂世界點燃/我聽到你胸脯的律動/溪水再一次**、久久地、久久地/無聲的、無聲的,親愛的、月亮太圓了,不象你的眼睛/把你我圍在一個世界裏/我們不必在陽光下瀟灑/象我冬天一樣漫長的相思/心葉沒有失落/在我的眼清裏停一個星座/這是月亮滴下的眼淚嗎/草地一片晶瑩,凝固如桑德拉的純潔/無聲又無聲,鵝卵石很美/我的眼神凝在草尖/沉默被夏季風吹落,當/我們對視/幽會一首最和諧的歌/我作詞,你譜曲/我們都需要寧靜的月夜/魂早已尋月而去/那最遠最深的森林/親愛的,你說是我的沉思/

這似是寫男女月夜的幽會,但有很多的跳躍,很多出奇的想象與聯想,構成一個月夜寧靜的氛圍,而男女之情卻寫得相當朦朧。或許刪去前麵的幾句,會顯得更精煉更好。像《迷徑》也是這樣的詩:圓月滴下白色的溫馨/青草因你的吉它微微沉醉我獨自在溪邊看你微笑/一切都沒有聲息/隻有你的生日蠟燭/在描繪你作為純潔的形象/那是五月的陽光嗎?親愛的冷風打落的影子,零零碎碎/我們都不需要問候/那不是寫在瓷器上的揭語/洲門的主題是那吉它和月光/雕塑的月夜/不要清醒,永遠沉默/永遠永遠不揭那個美麗的謎底/再不走進那個舞場//

這首詩正是具體的細節形象鮮明而全詩的整體意蘊朦朧了。它寫的似乎也是幽會,但何以題為《迷徑》,便很令人索解。但《風過故鄉》中並不都是這種詩,朔慶安有許多詩還是寫得比較明白。像開篇的《致大海》:這是,塊蠕動的土地/碧玉般發光的土地/是乳汁/是糧倉/敵人的刺刀/無法給它留下疤//發亮的魚族在穿俊/紅樹林長成一片一片/它,種植著另一種生命/種植著珊瑚/它撐起船卜入類另一半的住房/深入這塊土地/我們尋找到人類的發源/這是人類的另產半大道/它擁有‘半的星星/擁有一半還曆史/擁有另一半的故事/我們這個民族啊/很早就從這條路走向強盛/這是一個巨大的臂膀/它擁有豐富的想象/擁有美好的祝賀/不怕絲毫的碰撞/那麽多的子民/全都擁在懷裏/它,以及那塊堅硬的土地/築起我們的家園/因為/藍的琴聲/而深邃///

很多人麵對大海都寫過像《致大海》這樣的詩,但兩慶安所抒發的情思和他的藝術構思都是獨特的、富有創意的。而獨特的正是真正的詩所必具的條件。他的(連家船)、(三都港)也都寫得有創意,又並不朦朧。他寫《九龍滌瀑布》就很有氣勢,且富於象征的意義:··…/你的雄性/昂揚於千萬座丘陵/一點一滴的匯集/噴出萬千朵浪花/給我悠悠的童年/編織虔誠的夢想/{加為奔騰/擺開了一個古戰場/揭竿而起的拚殺/展示出最絢麗的犧牲/峻峭的岩壁呀/經過千百年的錘煉/依然還有九龍的氣息/當你展現在遊人眼前時/那種崇敬/無不泛濫著你的波光潤澤/你停留於一瞬/你的遺產/一部分是男高音的激越/一部分是山民的性格/你的歌/是兩岸綠色的延伸/

他的小詩像《寂靜》、《金魚》、《墨竹》等也寫得很好,字數不多,做到了詠物而傳神。像《寂靜》:蜘蛛網上懸著風/歲月落進並水的清波裏/遊魚默默地馱著陽光/一堆墨竹因清翠而低垂/一幅雕塑/一聲蛙嗚/一根彈斷的琴弦/折斷一天的喧鬧/

通篇都沒有“寂靜’二字,而是通過一連串的意象,讓讀者感受到寂靜。

《風過故鄉》中的詩有相當部分是寫故鄉的,看得出作者對故鄉滿懷深情。閩東有山有海,峰青水秀,人民勤勞,家鄉的風土景物與勞動人民的形象,在詩集的第一輯《深深的海洋》、第二輯《風過故鄉》中就有多方麵的描寫。還有不少詩是寫親情和愛情的,一般都寫得情真意摯而又意蘊含蓄,像(父親)、(關懷)、(女兒)之寫親情,《暴風雨過後》、《夜,我沉思了》、《晚上》、《那隻眼多憂鬱》、《思念》、《初戀還沒有告別》、《回答》之寫愛情。其中《回答》寫得意韻深長,耐人尋味:你的回答/用等待寫成長篇/足夠我讀上千年/我的心緒如琴波動/你的回答/用沉默代替空白/足夠我洗滌上千次/我的思緒是雨後的橫流/讓你童年的紙船駛出心月光畫不盡你我長長的影子/黑夜寫不盡你我小徑上的牽絆/我講一個又一個故事/我的誓言一次又一次/以木棉來比喻/以紅豆為擬人/以像樹做象征/你隻是停下腳步/把圓月折成一半/在星星的世界裏/我在追尋另一半月亮/有一天,你笑了/默默地注視我/把半月攤成圓月/我才明白你的含義/用等待寫成的沉默/圓月是你的回答/於是星夜/你我的影子一次又一次重疊//

網慶安還有另一類如《水手·槳》、 《土地在作證》、《永恒的濃蔭》、《世紀末的歌者》、《秋天,在這片多彩的土地上》等更富於時代精神、時代**的詩。這些詩脫出個人狹小的悲歡,站在時代的高度,與廣大人民更加呼吸相通。在這些詩中,作者通過自己獨特的視角,歌唱曆史的變化和時代的進步,歌唱我們的黨和人民所做出的偉大功績。像(永恒的濃蔭》歌唱人民的領袖:……/這是一個詩人的季節/他的每一個手勢每一個聲音/都敲碎東方脆弱的神經/都凝聚成堅定的教海/他的魅力/洗滌了東方憂鬱的眼睛/他的恢宏/瀟灑了所有季節的詩人//他是永恒的代表/共和國的每寸土地都浸透著/他的想象力/被煙灸烤的思索/繁衍著七月的濃蔭/在曆史飛旋的記載裏/他燦爛了古老東方的文明//他的古色線裝書/也代表一種深刻的含義/他的每一篇詩作/都淞激著縷縷波光/他的那支毛筆/都是意味深長的傑作//也許一代人走了/另一代人就會有更多的懷念/深深的崇拜/積澱成一種文化/每逢七月瞞姍走進人們的眼睛/那南湖畫舫就有絕句飄出/天安門城樓那個莊嚴的瞬間/聚集著川乙人等待很久的呐喊/而後風流/便是時代最有力的注釋//

也許有人會覺得調子還不夠高昂,與過去人們熟見的頌歌很不一樣。這是自然的,因為時代畢竟不同了,新一代人的情感和思維方式也各自有自己的特點。但是,基本的政治態度和價值觀還是一致的,曆史和人民都是向來公正的。真正為人民利益和曆史進步做出貢獻的人,曆史和人民都會己莊心的豐碑上。站在曆史的高度上表達人民的心聲,而不僅僅是吟詠純屬個人的悲歡,這是曆史上許多傑出詩人的必由之路。

總之,《風過故鄉》的作者注意到詩歌題材與藝術風格的多樣化,這是對的。但還應該努力使詩歌更接近人民,更易於為人民所讀懂,更注意於詩歌形式的民族化和大眾化。更重視詩歌語言的精煉和意象的表現張力,對於表現情感內涵可有可無的字詞和意象,應盡行刪去,那樣,有些詩就絨許會顯得更好些。作為業餘的作者,我希望他能從生活中獲得更多的詩情與畫意,更多創作的靈感,在未來的歲月裏寫出更多的好詩。

一九九九年六月六日於北京望京新城